Algumas Curiosidades Sobre os Desenhos

O primeiro estampa entusiasmado exibido em projetores chamava-se Fantasmagorie e também foi produzido em 1 908 na França.

El Apóstol, o primeiro esboço entusiasmado em longa-metragem foi produzido na Argentina no ano de 1 917.

Um dos desenhos ( e também, a muito expressar, personagens do planeta da animação) mas antigos é o Gato Felix, desenvolvido em 1 919. Uma curiosidade: no início, o personagem se chamava Master Tom.

O primeiro estampa sonorizado da história foi Stemboat Willy, com o personagem Mickey Mouse. Pormenor : quem fez a voz de Mickey nesse escorço foi o próprio Walt Disney.

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O primeiro longa metragem de animação feita por computador foi Toy Story, geração dos estúdios Pixar de 1 995.

William Hanna e também Joseph Barbera se conheceram em 1 937 e também já em 1 939 trabalhavam juntos nos estúdios da Metro-Goldwyn-Mayer.

Na década de 1940, a par enviou número reduzido de desenhos para a opinião de absolutamente ninguém menos que Walt Disney. O ousado Disney prometeu viajar a Novidade York só para contratá-los, porém não nunca deu as caras.

O primeiro esboço desenvolvido por Hanna e também Barbera foi Tom e também Jerry. A parelha brotou em um escorço para cinema chamado Puss Get the Boot, exibido em 1 940.

O esboço Puss Get the Boot fez um sucesso tão estrondoso e também teve uma aprovação tão extensa que recebeu 22 indicações ao Oscar, ganhando sete.

Puss Get the Boot elevou o gato Tom e também o rato Jerry à categoria de astros. Jerry participou de um filme com Gene Kelly chamado Marujos do Paixão (título no Brasil ) e também Tom fez participação em Salve a Campeã.

Você sabia que, no início, Tom e também Jerry se chamavam Jasper e também Jinx?
A Hanna-Barbera foi fundada em 1 944, porém só começou a gerar desenhos para a televisor a partír de 1 957. O primeiro estampa foi Jambo e também Ruivão.

O segundo escorço gerado por Hanna-Barbera foi Dom Pixote. A este se seguiram Plic e também Ploc, Zé Cortiço, Pepe Legítimo, Bibo Pai e também Bob Rebento, Olho Animado e também Faro Fino e também Loopy De Loo. Eram o mundo inteiro desenhos de curta duração. Os de longa duração só passaram a ser criados mas inoportunamente.

O primeiro esboço a fazer sucesso no horário transcendente ianque foi Os Flintstones, desenvolvido pela HB em 1 960.

Inspirados no sucesso de Os Flintstones, a casal HB criou outros desenhos com personagens formados por núcleos familiares, só que em diferentes contextos e também épocas. Foram eles Os Jetsons e também Os Muzzarellas.

Personagens que tocavam instrumentos e também faziam secção de grupinhos musicais eram bastante generalidade nos desenhos de Hanna-Barbera. Ou você não se lembra da bandinha de Butch Cassidy? Ou dos grupos musicais de Tutubarão, Josie e também as Gatinhas, Os Impossíveis, Charlie Chan…??

A popularidade de pequeno número de personagens da HB fez com que eles aparecessem em mas de uma série de desenhos. É o caso de Zé Cortiço. Além de protagonizar seu série, Zé Alveário foi um dos primordiais personagens de A Boceta do Zé Cortiço e também Corrida Astral.

A Pixar começou com uma repartição da Lucasfilme, do diretor George Lucas. Na era, empresa se chamava Graphics Group.

Empresa foi comprada por Steve Jobs (da Apple) por US$ 10 milhões e também rebatizada como Pixar. Pormenor : Pixar vem do hispano “pixar”, que significa “fazer pixels”.

O sucesso de Toy Story, o primeiro longa da Pixar, foi tão extensa que levou a Disney a prolongar o contrato com empresa. O contrato de 10 anos estabeleceu que a Pixar produziria cinco novo filmes para a Disney.

O primeiro nome do personagem Buzz Lightyear, de Toy Story, foi Lunar Larry.
Toy Story foi tão muito recebido pela sátira e também pelo público que quatro anos depois, foi lançado a sequência Toy Story 2. O curioso é que até 2 011, Toy Story ( enquanto estreou Carros 2) foi a superior produção Pixar a ter sequências.

Procurando Nemo foi um dos desenhos mas rentáveis da história da animação. O filme arrecadou US$ 70 milhões na sua estreia.

A curso de Walt Disney no cinema começou não como animador, porém como ilustrador de cartazes de filmes.

Disney fundou com o irmão Roy Disney e também o colega Ub Iwerks, uma produtora chamada Laugh- disponível -Gram, que animava contos de fadas. Aliás, dizem que foi Ub Iwerks quem fez o primeiro esboço de um ratinho chamado Mortimer.

Segundo número reduzido de biógrafos, Ub Iwerks, sentindo-se lesado por Disney, teria se deposto da empresa um par de anos em seguida a geração de Mickey. Este, porém, retornaria anos mas tardiamente, enquanto Disney já era popular e também rico.

Mickey Mouse só não ganhou as telas como Mortimer porque razão a esposa de Disney não gostou do nome do personagem.

O primeiro longa entusiasmado da Disney foi Branca de Neve e também os Sete Anões, escorço que demorou três anos para permanecer pronto. O cálculo, que no início era de 150 milénio dólares, saltou para 15 milhão de dólares.

Disney não só ganhou um Oscar pelo escorço Branca de Neve, como levou outras sete mini-estatuetas representando os setes anões. Quem entregou o prêmio foi a atriz pequeno Shirley Temple.

A Warner Bros Cartoons (produtora de desenhos como Merrie Melodies) se chamava Leon Schlesinger Productions na idade da geração de Pernalonga – década de 1 940.

O nome original de Pernalonga é Bugs Bunny.

Por falar em Pernalonga, você sabia que este foi escolhido numa eleição promovida por uma publicação setentrião -americana como o maior personagem de desenhos animados de todos e cada um dos tempos?

No original, Gaguinho é chamado de Porky Pig; e também Patolino, de Daffy Duck.

Você já ouviu falar em Mel Blanc? Certamente que sim, porque seu nome aparece na maior secção dos créditos dos desenhos da Warner. Porque Mel Blanc foi o dublador original do Pernalonga. Além de dublar o caçapo mas reconhecido do planeta, Blanc também deu voz ao Cacete -Pau, Gaguinho, Ligeirinho e também Frajola, entre muitos outros.

O Cacete -pau (Woody Woodpecker, no original) aconteceu em 1 940 e também foi exibido pela primeira vez no Brasil na década de 1 950. Por conseguinte, é o escorço que há mas tempo é exibido no país.

Popeye aconteceu em 1 929. Seu nome vêm de Pop Eye ( um tanto como “olho estourado”). Isso porque razão, originalmente, Popeye era vesgo.

O nome de Olivia Magrelo em inglês é Olive Oil – Óleo de Oliva.

A série de estampa entusiasmado mas antiga ainda em exibição é a setentrião -americana Os Simpsons, com por volta de 24 temporadas ( oferecido de 2 015).

O esboço Os Simpsons aconteceu primeiramente em 1 987 como uma série de curtas de 30 segundos criados por Matt Groening para a série de televisão “The Tracey Ullman Apresentação. ”

Para animar um único incidente de Os Simpsons, é preciso fabricar 24 milénio desenhos e também gastar até oito meses de trabalho. Os custos ficam usualmente a casa do 1 milhão de dólares.

Os nomes dos membros da família Simpson foram inspirados em pessoas reais, o mundo inteiro da família do pai Matt Groening. Homer e também Marjorie (Marge) eram os nomes dos pais de Matt. Lisa e também Maggie são suas sobrinhas. A apenas exceção é Bart.

Nome dos integrantes da família Barbapapa, esboço exibido no Brasil na década de 70: Barbapapa (rosa), Barbamama (preto), Barbaclic(azul), Barbacuca(laranja), Barbazoo (amarelo), Barbatinta (preto-peludo), Barbalala( verde ), Barbaploc ( colorado ) e também Barbabela (lilás).

Os nomes dos Brasinhas do Espaço, estampa de Hanna-Barbera, exibido nos anos 70: Desacompanhado (líder do conjunto ), Sábio ( menino de óculos), Intrometido ( menino loiro), Jenny ( moçoila ), Estrelinha (cachorro), Capitão Gancho (vilão) e também Estática ( seu ajudante).

 

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A História dos Desenhos Animados

O escorço entusiasmado, desenvolvido bastante antes que do cinema, teve origem de um francesismo, Émile Reynaud, que no término do século 19, criou um sistema de animação com um aparelho, de quem o nome é “o praxynoscópio”. Este servia para engendrar as imagens em movimento na parede.

A partir de os primórdios da humanidade, o varão criou desenhos. É instintivo ao criatura desenvolve-los e também fazer com que eles se tornem qualquer vez mas desenvolvidos. Essa procura fez com que se desenvolvessem os desenhos de hoje em dia, talvez não melhores ou mas evoluídos, porém mas actuais. Eles somente se adaptaram às infantes ( e também, porque razão não expor, aos adultos) da era.

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Depois dessa estranha introdução, vamos ao que interessa. Fantasmagorie é possível que ser considerada a primeira animação, em 1908. Desenvolvida pelo gálico Emile Cohl, ela tinha unicamente 2 minutos (nem chegando a isso), e também foi exibida na Theatre Gymnase.

Os primeiros desenhos animados como conhecemos hoje em dia surgiram exclusivamente na década de 1910, no portanto cinema mudo e também sem cores. Naquela era, a maior parte das animações era de curta-metragem, usualmente aspirando a um público mas adulto, com piadas e também roteiros para uma tira etária mas elevada do que a dos dias actuais.

Mas para a na frente de, vemos o aparição de um esboço que incrivelmente faz sucesso até atualmente. O Gato Félix foi gerado em 1917, ainda sem cores nem falas (uma versão mas hodierno passava no Cartoon Network). Naquela década, apareceu também a Disney e também o reconhecido Mickey, em 1928. Inovando completamente na era, este teve o primeiro escorço com efeitos sonoros (com a voz sendo do próprio Walt Disney), uma completa revolução na idade e também que fez o escorço ser um imenso sucesso. Tanto, aliás, que fez com que o pobre Mickey não parasse de trabalhar até atualmente, estrelando mas de 100 curtas.

No início da década de 30, aconteceu uma personagem bastante influenciada pela era. Betty Boop era uma moçoila de carola extensa e também olhos redondos, com uma faceta de santinha, e também usava um vestido não bastante adequado na era (que mostra o público a que o estampa era direccionado). Sem cores, porém com som, ela foi um sucesso, até o momento que o regime anticomunista a colocasse como um dos complicações a serem solucionados. Para “ salvar a moral” americana, ela ganhou uma roupa mas comportada e também trocou sua personalidade, se tornando uma esposa submisso. Teve seu termo em 39, voltando poucas vezes em filmes ou produtos.

De novo inovando, a Disney nos traz em 32 o primeiro esboço entusiasmado cromatizado : Flores e também Árvores. A revolução foi, repetidamente, um sucesso na era, e também novas empresas surgiram nessa dimensão, como a Warner. Tentando imitar a fórmula da concorrente, seus desenhos foram um completo fracasso – por serem muito fracos -, até o momento que se adoptou uma teoria dissemelhante. Apelando para a insanidade dos personagens, surgiam, no final da década, Pernalonga e também companhia.

Na década de 40, o tempo o planeta se preocupava com a guerra, os desenhos não tiveram grandes alterações. Surgiam animações como Tom e também Jerry, pela Warner, e também Zé Alveário, uma homenagem aos cariocas, pela Disney. Até portanto, os desenhos eram exibidos no cinema, o que mudaria nas muitos anos seguintes.

Na década de 40 fizeram sucessos desenhos que são conhecidos até os dias actuais. Frajola e também Piu Piu, Papa-léguas e também Membro -Pau eram pequeno número de, que frequentemente seguiam a mesma fórmula repetitiva: tinham bastante pancadaria gratuita e também uma caça incessante entre os 2 personagens primordiais, com o caçador continuamente apanhando.
As muito tempo de 50, 60, 70 e também 80 se seguiram com esses desenhos que apresentavam desvantagens do quotidiano da família, não importava o quão estranha ela fosse.

A novidade fórmula exigia mas do escorço, portanto nasceu a perseguição, luta entre os personagens, vitória dos bonzinhos, e também varias vezes finalizadas com uma prelecção de moral ou uma piada seca (ou ambas).

Na década de 90, vemos um aprimoramento no humor dos desenhos. Sátiras se tornam comuns e também as piadas, mas elaboradas. As lutas diminuíram, porém a luta ainda corria solta ( de modo mas suave e também cómica, porém ainda estava lá). É possível que -se referir a ida de Steven Spilberg para a Warner, que o tornou o encarregado pelos desenhos Pink e também Cérebro (hilário, sobre 2 ratos de laboratório que desejam dominar o planeta e também usam dos planos mas mirabolantes para isso), Animaniacs (o mas fraco dos três) e também Freakazoid (completamente insano e também, talvez por consequência, supimpa ).

Outros desenhos afloram nessa estação, como South Park e também Os Simpsons, marcando a retornamento dos desenhos mas adultos ( da mesma forma os primordiais telespectadores sejam adolescentes) e também de humor mas preto (o pobre Kenny que o diga).

No final da década, também vemos uma invasão de animação, que se fortalecem ainda mas no novo milénio. Agitações como Pokémon e também Cavaleiros do Zodíaco tornaram verosímil a ingressão de vários novos desenhos japoneses e também fizeram com que a programação de desenhos de muitos canais fosse somente de animação.

Tivemos também uma vinda de desenhos mas gozados, que levam tudo ao extremo. Falo dos Cartoon Cartoons, Bob Esponja e também tantos mas que ainda estão por dirigir-se.

Obviamente, nem todos e cada um dos desenhos seguem essas “ paquete ”, pois desenhos actuais usam fórmulas antigas. Temos como um exemplo o inusitado Duck Dodgers, com o personagem principal sendo interpretado pelo Patolino e também usar diversos piadas antigas ( e também que conquanto são engraçadas).

Retirado do site mencionado: tesaodevaca.com.br